素描的技法和种类：
线和线条技法，素描的要素是线，但是线在实质上却是不存在的，它只 代表物体、颜色和平面的边界，用来作为物体的幻觉表现。直到近代，线才被人们认为是形式的自发要素，并且独立於被描绘的物体之外。
2.素描是用线条来组成物体的形象，并且描绘於平面之上，藉由线条形式 引起观者的联想。例如两条线相交所构成的角形，可以被认为是某平面的边界；另外加上第三条线可以在画面上造成立体感。弧形的线条可以象徵拱顶，交会聚集的线条可表现深度。人们可以从线条的变化当中，得到可以领会的形象。因此透过线条的手段，单纯的轮廓勾勒可以发展成精致的素描。
在素描中可以用线条区分立体与平面，至於色彩明暗是为了加强和厘清 整体与部分的关系。我们可以运用线条的开始，消失和中断来画出边界，并且形成平面，也可使色彩至边界而上。线条的粗细能表现物体的变化，甚至光和影也可用线条的笔触变化表现出来。
素描的线条技法还需要平面技法的辅助。平面技法在使用炭粉笔时，在明暗对照上可用擦笔法。而更重要的是使用毛笔画法，因为毛笔能发挥笔触的宽度和笔调的强度并且能增加空间感和立体感。素描也可用多色 画笔作为基本材料，用来加强素描效果以及素描的艺术性。 1).前面的,较近的东西,都应表现得强烈而明确；后面的,较远的东西,都应表现得柔弱而模糊。 (2).主体应表现得明确显著,从属的客物则应以衬托主物为目的。 石膏像静物 1 素描被看作是进入美术大门的必经之路,因为这一训练所涉及的范围几乎囊括了艺术的全部基础领域. 2 写生即是直接对照实物画画,要有明确的规范性和准确性. 3 素描正常的教学往往从几何石膏形体人手,因为几何体的构成万物复杂形体的基本元素. 4 写生的内容包括空间,比例,透视等视觉造型因素的要求. 5 石膏像的写生训练是重多艺术院校的必修课,因为它所具有的色调单一,静止不动的特点便于学生更好地从 观察研究形体. 6 素描训练的第一步往往是从静物写生人手,通过这一训练可以使我们对周围现实中一切形体的多样性有所了解. 7 素描画表现物体有空间,形体,体积,结构,光影等内容. 8 石膏像的写生使学生有可能因他们在画人物模特时所不能达到的那种精确性来研究形体. 9 石膏几何体的写生的掌握是对其他复杂形体规律表现的前提条件。 10 石膏像不仅在研究比例，关系上帮助学生更好地容易地处理活的模特而且由于石膏像中体现出的是概括的形体。 11 石膏像是经过艺术家的提炼之后的艺术形象，使学生在完成作业的同时也自觉地呼吸到艺术气息是对学生审美意识的潜移默化的提高。 12 完成了石膏像的练习自然地 就进入到人像练习，人像相对石膏像更为的丰富，因为人是有生命的。 13 从视觉上，当我们在某一角度观察形体时该形体的外缘由于透视的原因，缩减而成为较细的边缘线这是轮廓线。 14 两个面之间转折的交界处我们可以看到明显的隐晦线这是结构线。 15 在作画过程中把形体各部分在空间位置上相关的各点联系起来，用假定性的线条引导各部分的结构关系,强化空间感的表现这叫辅助线。 16 从对形象的主观感受和表现意图出发，在作画中采用意
画素描几何体的意义在哪里？画熟练之后多长时间画一幅几何体？~
画素描几何体是绘画最基础的入门课程，是一切绘画的基础，只有熟练了几何体的绘画，后期更复杂的绘画才能更容易绘出。
画素描几何体主要是为了帮助我们加深对形体、块面、透视的理解，这是一个奠定基础的过程，其中还包括让你练习排线的熟练度。
然后在画一些较为复杂的物体时，就可以根据你自身的理解将它简化为一种几何体来简单构造整体，然后再细部刻画。
熟练后，一般一个半小时就可以完成一幅几何体画了。
素描几何体包括：正方体、长方体、六棱锥、圆球、圆锥、圆柱 锥体（包括：三棱锥、四棱锥、五棱锥、六棱锥）、球体、以及不规则体 几个穿插体。
1、质，是指物体的物质属性。不同的物质给人以不同的视觉感知，这就是质感。如陶罐的粗糙，玻璃的光洁，丝绸的柔软，金属的坚硬等。
2、量，是指物体的重量，不同的重量给人以不同的视觉感知，这就是量感。在造型艺术中，量感与质感的表现是密切联系的。物体的量感和某些质感本应是触觉感知，但当物体作用于我们的视觉后，唤起了我们的感知经验或某种心理联想，而产生了视觉上的质感和量感。在素描造型中，对物体质感与量感的刻画，将使物象的表现更真实而富于感染力。
3、无光物体的质感表现无光物体如砂锅，陶罐、缸钵等陶质用品，以及纤维制品中的粗布、毛呢等，其质地粗细适中，反射光不强，高光不明显，除深色无光物体外，明暗变化的规律显示却比较全面。
4、陶制品的质感表现陶制品的质地一般较为粗糙，宜用稍软的铅笔以粗松的线条铺色调，中间色调变化丰富应着力刻画。深色陶制品暗部及光较弱，应注意处理暗部色调的虚实关系。画暗部色调时要分层加色，用力不宜过重，避免形成笔迹反光而影响质感的表现.陶壶与水果、陶土的质感表现
5、布类、呢料的质感表现布类一般以多层次的线条，在反复排列中组成富于变化的色调予以表现。布纹的明暗层次不宜一次画到位。否则易显单薄和生硬、要特别注意布纹的结构关系和因转折而产生的色调虚实变化，这往往是布料的粗细，厚薄等质地表现的关键所在。衬布上的旅行水壶、衬布的质感表现呢料与布料相比较显得厚而重，质地较粗，反射光弱，其纹理转折特别给人以厚重感。深色呢料明暗的反差弱。表现呢料质感一般多用软铅笔，线条粗松，依靠线条的多次重复组织色调，并注意控制明度范围。
6、有光物体的质感表现有光物体指釉陶、陶瓷日用品、玻璃器皿、金属制品等。一般来讲，有光物体表面密度大，透光性弱，反射力强，因此对光源极为敏感。高光是光面物体最重要的视觉特征，高光的高度一般都很强，但由于物象的形体特征。固有色的明度差异等，因此在其高度，形状及虚实关系上，都呈现微妙的变化，这些变化同形体的塑造、质感的表现，有着密切的关系。
7、釉陶与陶瓷的质感表现
画釉陶和陶瓷物体一般开始用较软的铅笔铺色调，适当地用布擦拭，再用较硬的铅笔深入刻画，以表现质地的密度和坚实感。表现高光要注意其位置。形状和明度。位置与形状不准，会破坏物象的造型；明度把握不当，会影响其光洁度和质感表现的真实性。在深入刻画过程中，线条要紧密，不宜“松”、不宜“跳”，以得质感表现.带花瓶的静物、陶瓷的质感表现深色釉陶和陶瓷物体，高光与固有色形成强烈的反差。其暗部色调明度差异很小，要善于在有限的明度范围内，表现其明暗层次，以利于形体的塑造。
8、玻璃的质感表现玻璃器皿是光洁度度很高的物体。它能透光性，也有不全透光的质地，高光在不透光部分显很特别明亮，其透光部分受环境色影响呈现微妙的变化。因其透明性，高光周围的色调往往比背光部分的明度稍低。玻璃的透光力与反射力是成反比的，即透光力愈强，反射的明暗愈不明显，反之则愈明显，明确这一规律对把握玻璃的质感很有帮助
9、金属的质感表现光洁度高的金属物体，对光具有高反射性质，其无论对光源或环境的散光，都能予以较充分的反射，因而无论是高部或暗部都可能出现高光，其形状、位置和亮度也各不相同，但仍以对光源的反光最强。从整体上讲，它仍有着明暗变化的一般规律，色阶层次往往较为清晰。深入刻画时多以硬铅笔为主，线条要细腻，有力度。光洁度低的金属制品，其质地粗糙，有重量感，高光很弱，甚至无高光.
#17279056565#
素描怎么画几何体线条怎么画细?我总是画的很粗(笔尖一下就钝了)?有什么好方法? - ******
#师卢# 呵呵,很简单 首先呢 你要学会实用硬铅像H类的 因为B类铅笔随着型号的增大炭铅也会越来越软 用来画调子再好不过了 可是用来画细的话就不太容易把握了 其次呢,要学会竖笔画 说白了就是小手指支起画板 用笔尖画 对于你所说的笔尖一下就顿了 我想是因为你用的是像4B~12B之类的铅笔吧 可以像楼上说的那些一样不要使用转笔刀 直接用小刀把笔销长一点其实介于你说画几何形体我想说的是一定要用硬铅去画那样比较容易画出石膏体的质感很高兴为您解答
#17279056565#
怎样把素描的几何画得更加立体!! - ******
#师卢# 黑白灰分清楚然后就是层次关系搞明白就会立体的,不懂得可以继续问
#17279056565#
素描要怎么才能打好形体? - ******
#师卢# 要具有三维空间的立体形象.因此,素描学习从一开始就应在头脑中树立立体的观念.在素描中,形体是由许多不同方向和形状的透视面组成,面构成了立体的形.有了这种观念,我们就可以在各种形象中把握物像立体的基点. 脑、眼、手的协...
#17279056565#
怎么才能把素描画得更精致啊? - ******
#师卢# 素描是光与影和造型与立体的艺术,是绘画的基础. 如何让素描画的精致: 一. 画素描之前要充分做好各种线条的练习.练习直线(长横线、长竖线下同),平涂(一条线挨一条线,成块),弧线(半月牙形状,成组),回环线练习(一笔连续...
#17279056565#
怎样画好素描 - ******
#师卢# 素描是所有画画基础的基本功,练好素描就要把素描的基本功打好(所有的学习都是要基本功打好)步骤如下: 1. 花1~2个星期练好石膏几何体,在这期间主要是要把握笔动作练好和练好熟练的排线和拉线技能,好看的线条能使人“赏心悦目”...
#17279056565#
如何画好素描 ******
#师卢# 素描你要练得多,多写生,从单纯的几何体开始,到几何体的组合,多画结构素描,然后慢慢画石膏头像,阿里巴开始画,经过这么一段时间锻炼,再反过来画静物组合,用2开的大画板来画,经过这么一段训练,素描应该会有所收获 多看好的...
#17279056565#
有什么办法能在一星期内学好素描.(只要能把最基本的几何体画好) - ******
#师卢# 我以前是 临摹一张 然后按照那个原画的手法再事物的不同角度的画3张...几何形体主要是拉大黑白调之间的关系...练习手法熟练度 主要是你能静下心来画..如果能专注的画好一幅画 比草草的临摹10张都有用...
#17279056565#
素描要如何掌握才会更好? - ******
#师卢# 要系统练习掌握才更好. 1. 花1~2个星期练好石膏几何体,在这期间主要是要把握笔动作练好和练好熟练的排线和拉线技能,好看的线条能使人“赏心悦目”!还要初步掌握透视技巧. 2. 接下来就是学习静物素描.这个环节很重要,也很难掌...
#17279056565#
怎怎样使画画更好? - ******
#师卢# 按部就班,素描几何体,静物,器官,人头像,色彩单色练习,色彩对比练习,多色色彩设计,点线面图形,上色彩注意整洁.多临摹,然后从临摹中发现自己适合那种风格,找准风格后针对的买书看看完临摹,要跟书上的一模一样.理论要熟知 并指导绘画,比如:透视(成角或是平行) 五大面,色彩三要素,色彩心里 色彩对比(明度 纯度 色相)不懂要问老师,不要装懂.
#17279056565#
如何学好素描画? ******
#师卢# 我就是学素描的,要学好,就要多练习.初学者的话我建议多练练线条,画点简单的几何石膏体,从正方体、多边柱体开始,先临摹,掌握明暗的大体关系和物体结构后,可以尝试写生,衬布尽量选用深色的,这样的话,圆面和球面的反光会看的比较清楚,画的量不用太多,关键在质量,一个星期1到2幅,坚持的话,进步会很快~要画头像,还要修炼半年,之后可以从个体切面五官开始写生(不临摹是因为已经有了一定的基础了)建议从鼻子开始画,眼睛放最后,因为鼻子的结构最简单,不容易画成车祸现场~~之后再循序渐进的画人像
