没有音乐基础学钢琴的方法
1、保持音量的一致。
以哈农第一条为例，先将速度放慢至40拍以下，以三种不同音量来弹，分别为弱，中，强，这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。此外，五根手指的音量要一致，这就要求手指之间要兼顾，发力相同。这个练习实际上就是训练各指的均匀，使弱指尽快与强指看齐。搭配不同音量的练习法，不仅加大了练习量，还加深了练习的程度，是个事半功倍的练习法。
2、由慢及快，随时放慢。
“由慢及快”的好处大家都很清楚，在这里重点说说“随时放慢”的好处。以哈农第三十一条为例，这是一条扩张指距，并训练大指与其他四指交替弹奏的练习，对于正在打手指基础的初学者来说，要想弹均匀并不简单。这个时候我们应该先以一个较慢的速度(一分钟60拍以下)开始练，在慢速下熟练了以后，再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。如果在加快的过程中，出现了弱指小于强指的音量，或者手腕僵硬的情况，那么就应当立即放慢速度，回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。这个方法仅适用于手指练习，练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性，所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。
3、不宜过多的练习，应选经典的弹。
以哈农为例，第一部分，弹1，8，15即可;第二部分，弹29，31即可。哈农有许多练习都是同样的课题，而手指练习不应重复同样的课题。因为，过多重复那些枯燥无味、而意义不大的手指练习，对提高钢琴技巧没有实际帮助。有些初学者认为在练琴的过程中，应当多弹哈农，这是完全没有必要的，这样对练习并无帮助。此外，手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹，而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹。这样做的好处，在于避免日后对手指练习的依赖——不做手指练习就弹不动曲子。到了一定阶段(车尔尼849)后，就应当减少手指练习的量，而加大音阶，琶音，半音阶等基础练习的量。
4、单独训练大拇指。
这是被大家普遍忽视的一个练习方法。我们弹音阶，琶音无法做到连贯均匀，一部分原因在于大拇指没有得到有效的训练。穿指慢、伸张慢、容易僵硬，都是大拇指的顽疾。要想有效的训练大拇指，还得把它单独拿出来练。练习的方法有两种：一是保留音练习法，二是穿指练习。第一种练习法，可以保留其它四指的任意手指，然后只用大拇指弹奏。哈农里提供了这一方面的练习，虽然只有短短几小节，但我们可以在它之上进行扩展。比如，固定二、四指，然后大指在其间进行弹奏，之后还可以伸张到更远的距离弹奏。第二种练习法哈农里也有，但不推荐使用。我们可以直接将音阶和琶音分解来练。比如，我们可以单独练习所有二十四个大小调音阶和琶音中，需要过大指的地方。其中，琶音的部分，应当将大指伸张开去够音，使整个手掌能平行移动，尽量减少手腕的帮助。
没有音乐基础学钢琴的建议
一、 首重学习坐姿
无论做什么事情，坐姿都是最重要的一件事，那怎样的坐姿才是学钢琴最好的坐姿呢?下面就由福莱多专家推荐一下吧。首先，坐的姿势一定要端正，自然，这样才更有利于弹奏，千万不要身体僵硬，精神紧绷或者过于松懈，要以肩、臂、肘、腕自然放松的形态进行演奏。
坐位正确，将使弹奏者便于对88个琴键的全面控制和驾驶，也是为身体—特别是双手、双臂在键盘上的活动，提供最大限度的方便。身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。弹奏者只应坐到标准琴凳的三分之一左右的地方，这样才能让我们在弹奏时身体自然地左右摇摆。建议弹琴要采用标准的琴椅，不要采用其它类型的椅子。
二、学习钢琴前肯定是要认识五线谱
钢琴五线谱是用来记载音符的五条平行横线。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。记录不同长短的音的符号叫做音符;不同长短的音的间断的符号叫做休止符;拍号之二拍子系统是以强-弱、强-弱的力度形态进行的拍子系统;拍号之三拍子系统是以强-弱-弱的力度形态进行的拍子系统;拍号之后拍子系统是前二者的综合运用，常见的有5拍和7拍两种;谱号之G谱号 表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，叫高音谱号，另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号;谱号之F谱号 表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，叫低音谱号，另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号;谱号之C谱号 表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上;还有像符点、延长记号、延音线、等等。
三、弹琴首选曲目
福莱多精品推荐这个阶段的学习内容最好从车尔尼的《钢琴初步教程》599到车尔尼的《钢琴流畅练习曲》849。
这是我国钢琴初级阶段教学运用极为广泛的教材之一。全书可分为三个部分。第一部分是57首以前这部分是巩固手型，训练手指独立性的联系，要求弹奏放松、自然、联系速度以慢速中速为主。第二部分是58~79首。58首到70首饰训练快速练习，这里的快速是针对前阶段而言的，在学生走法正确的基础上要求初步加快速度。71首~79首是带装饰音与不带装饰音的旋律练习。练习时先慢速，把节奏弹准确，弹平均，双手对齐，在稍微加快。这部分又是旋律练习要注意乐谱上的表情术语及力度术语，注意分局、呼吸、旋律的连贯与歌唱。
第三部分是80首到结束，是综合新的练习，无论音型、节奏型、音阶琶音类和双音练习都比前面丰富，;练习时不仅要弹准确，还要注意音乐起伏，作出力度，速度变化。
四、要不断的复调
复调的好处是左右手不同声部、不同旋律同时进行，在节奏、重音、力度、句法、旋律、起伏等方面既有内在的联系，又各自独立。对于训练大脑的多维思维，节奏感、左右手的独立性等都是很好的学习掌握。
学钢琴的基础乐理知识
一、学钢琴的基础乐理知识之节奏与节拍
节奏是一个广义词，它包括了音乐中与时间有关的所有因素，这里概括了拍子、小节、循环周期和重音的位置。在音乐里节奏是至关重要的，音乐犹如千军万马节奏把它们有序的组织在一起，按着音乐的强弱、长短，使它们有序的进行着，如果没有节奏，音乐就会杂乱无章，不成其为音乐。节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复出现，形成有规律的强弱变化，这就是节拍的作用。说到节拍，不可不说“拍子”。 “拍子”用简单的话来说你用一个手掌来拍。手掌一下、一上，这就叫做一拍，(如果用两只手对拍的话，那么一张一合，就叫一拍)单单拍下去，叫做半拍，再抬起来，也是半拍，这样算起来一上、一下加起来就是一拍(等于半拍加半拍)。
拍号是用分数的形式来标画的，分母表示拍子的时值也就是说用几分音符来当一拍，分子表示每一小节里有几拍，前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍，一小节有2拍，3/4以四分音符为一拍，每小节有三拍……读法是先读分母，再读分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。 拍号要写成分数的形式，是因为在五线谱中把全音符作为整数1看待。全音符是1，二分音符是全音符的一半，自然是1/2，四分音符的时值就是1/4，以四分音符为例，每小节有2拍，(两个四分音符)时，拍号就要写为2/4，如果每小节有三拍(三个四分音符)就标画成3/4，这样以此类推。
二、学钢琴的基础乐理知识之五线谱
五线谱是用来记载音符的五条平行横线。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。 假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。
在五线谱上音的位置愈高，音也愈高，反之音的位置愈低，音也愈低，但到底高多少?低多少?却无法确定。在五线谱上要确定音的高低，必须用谱号来标明。谱号记在五线谱的某一条线上，便使这条线具有了固定的音级名称和高度，同时也确定了其他各线上或间内的音级名称和高度。 通常用的谱号有三种：
G谱号：表示小字一组的g，记在五线谱的第二线上，又叫高音谱号;另外有记在第一线上的，叫古法国式高音谱号。
F谱号：表示小字组的f，记在五线谱的第四线上，也叫低音谱号;另外还有记在第五线上的，叫倍低音谱号。
C谱号：表示小字一组的c，可记在五线谱的任何一线上。 目前被采用的C谱号有C三线谱号(又名中音谱号)为中音提琴所用，有时也长号所用。C四线谱号(又名次中音谱号)为大提琴、大管和长号所用。其他C谱号一般较少应用。 使用许多谱号的目的是为了避免过多的加线，以使写谱和读谱更加方便。 各种谱号可以单独使用，也可以连接起来使用。
三、学钢琴的基础乐理知识之变音记号
用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号，变音记号有五种：
升记号(#)表示将基本音级升高半音。
降记号(b)表示将基本音级降低半音。
重升记号(×)表示将基本音级升高两个半音(一个全音)。
重降记号(bb)表示将基本音级降低两个半音(一个全音)。
还原记号(ヰ)表示将已经升高或降低的音还原。
变音记号可以记在五线谱的线上和间内;可以记在音符的前面和谱号的后面。 记在谱号后面的变音记号叫做调号。在未改变新调之前，它对音列中所有同音名的音都生效。如果在乐曲中间要更换调号时，可能有三种情况。
更换调号如果发生在一行乐谱的开始处，这时应该在前一行乐谱的末尾处将所要更换的调号预先记写清楚，并将最后一条小节线向前移，以便记写新调的调号。
增加原有升号或降号的数目时只要在更换调号处的小节线右边写出新调的调号便可以了。
减少原有升号或降号的数目时需要在更换调号处的小节线左边将多余的变音记号还原。在小节线的右边写出新调的调号。
升号变降号或降号变升号时需要在更换调号处的小节线左边将原来的变音记号还原，在小节线的右边写出新调的调号。直接放在音符前的变音记号叫做临时记号。临时记号只限于同音高的音有效，而且只到最近的小节线为止，在多声部乐曲中临时记号往往只对一个声部有效。为了提醒废除前面所用的临时记号，有时在小节线后面加上另外的临时记号。
猜你喜欢：
1. 弹钢琴时把握节奏的正确方法
2. 钢琴培训班招生经典广告词
3. 没有音乐基础自学吉他
4. 孩子学钢琴到底要不要考级
5. 钢琴音乐基础知识
~
#13744341306#
我想学习钢琴,零基础,不懂乐理,该从什么地方着手? - ******
#督吕# 如果想把钢琴学的像模像样的话,先学听音(试唱练耳),因为钢琴就像小时候学说话一样,先是会听大人讲什么,然后学着讲,最后慢慢的把会说的话转换成文字的形式去学就相当简单.你想想看,你随便听到一段旋律,你就能不用大脑思考就能立即用嘴巴哼出来,钢琴就相当于你的嘴一样,练了听音以后,你就可以随便听一段旋律,然后在钢琴上摸出它的主旋律.所以听音是所有音乐最基本的素质(切记).楼主学的话可以一周一节听音课和一节钢琴课,钢琴课排在听音课后,中间上钢琴课时候多问老师乐理的问题.要光上听音课的话怕你太单调.学钢琴的时候老师教你弹的曲子你一定要每一首都弹的滚瓜烂熟,不能得过且过,就算是很简单的练习曲也不要看不起它,每个练习曲都有练习某个方面的作用.
#13744341306#
我想学弹钢琴或是电子琴,可是一点音乐基础都没,该如何入门? - ******
#督吕# 1 应该说,真的用心刻苦学了,就不会难,但心不在焉肯定就难了 2 最好还是不要,触键的感觉,力度都不同31000多的是小孩子玩的,这句话挺有理的.最基本的yamaha 的kb练习琴系列的琴最低也要2000,1000多了少了很多功能4 快不快还是要看学生的能力,有些人得一步一步来,手型不好还得从头来.有些刻苦认真的自然就学的快了
#13744341306#
我已经二十岁了,想学钢琴曲还来得及吗?没有任何音乐基础怎么学才会更快呢 - ******
#督吕# 我是26岁开始学的,现在学了4个月了,感觉不错,其实我是在大学的时候就想学的,20岁左右,当时就觉得20岁已经晚了,这辈子还是算了吧. 但当26岁有点条件后还是丢不下这个梦想,于是义无反顾的买了钢琴,学到现在4个月了,感觉不错.没有什么来得及来不及的,如果你想学专业,拿大奖,那是来不及了.我想我们学琴的目的都是一样的吧,为了兴趣,为了梦想.我的QQ521102988 可以加我交流 条件好点直接钢琴,没有条件就买电钢琴.
#13744341306#
怎么自学钢琴?(没有音乐基础) ******
#督吕# 可以从识谱开始,然后你可以买本拜尔开始学习.那个是最基础的.可以考虑看看
#13744341306#
如何让钢琴初学者快速入门? - ******
#督吕# 钢琴初学者快速入门注意以下几点:1. 读谱与背谱的能力 对于初学钢琴者来说,读谱是一个较为头疼的事情.教师要帮助学生克服恐惧.采取的办法是让初学者在新作品的第一、二次课上不背谱,熟练后再背谱的教学方法.这样对学生的视奏...
#13744341306#
没有音乐基础的人,学钢琴困难吗 ?学钢琴要具备什么知识? - ******
#督吕# 还好吧,音乐很多东西都有一个非常慢切痛苦的基础,比如你说钢琴难不难我可以告诉你所有的乐器都不难关键是你是要学精通还是玩玩,这个过程就拿视谱来说吧看起来很简单,学起来也简单,当你学会不练习等于没学,因为读谱时候速度快那样拿到谱子马上可以弹下来,不然啃骨头一样去练习很慢,所以有一个过程才可以快速视谱.其他东西都是一个道理等你学到某个阶段回过头想想这些或许都是一段珍贵的回忆.学钢琴具备那些知识这等你接触钢琴自然就明白,音基(音乐基础知识)的学习,音阶,琶音的练习,等等.有心去学都简单(有兴趣学都简单).加油咯.
#13744341306#
我准备学电钢琴,但一点基础都没有,那我应该先学什么东西? - ******
#督吕# 先学乐理,再学基本的手型指法,从《拜厄》开始较好!
#13744341306#
本人无音乐基础,学钢琴,有哪些技巧,要领和准备,谢谢大家 ******
#督吕# 呵呵 事在人为 我刚开始学那会都闹心死啦 天天弹哈农 就是连手指基础 把手练灵活了 你想练自己喜欢的曲子弹起来也就简单了 切忌 不要着急 要静下心来 慢慢来 一点一点来...
#13744341306#
不懂音乐`想学钢琴`要从何学起呢 - ******
#督吕# 没什么好矛盾的,你都说了做为一个业余爱好,业余时间来练琴,半个小时总会腾出来吧,首先你得先买台钢琴,低档就可以,星海,珠江的低档琴8000-10000都可以,如果觉得贵就收个2手琴,找个明白人跟你去买.最好找个老师学几个月入门以后就不跟他学,自己练就可以,如果自己练还是从小汤练起,小汤教程写的很傻瓜式了,应该能学会,小汤弹完前两册或三册就进大汤,然后再加本钢琴基础教程,够你练的了,练习曲什么的就不要弹了,业余玩你没那些时间,照这样2,3年左右理查德克莱德曼、神秘园一些简单的曲子你就可以弹了
